1958年ポルトガル・リスボン生まれ。リスボン大学で歴史学を学び、詩人・映画監督アントニオ・レイスの授業を受けるためリスボン映画学校に進学。

初の長編映画『血（O Sangue）』（1990）が1989年のヴェネツィア国際映画祭・批評家週間でプレミア上映され注目を集める。続く第2作『溶岩の家（Casa de Lava）』（1994）はカンヌ国際映画祭「ある視点」部門に出品され、第3作『骨（Ossos）』（1997）はヴェネツィア国際映画祭でオゼッラ賞（金賞）を受賞し国際的な地位を確立する。
その後の代表作に、『ヴァンダの部屋（No quarto da Vanda）』（2000）、ドキュメンタリー『あなたの微笑みはどこに隠れたの？』（2002）、2006年にカンヌ国際映画祭コンペティション部門で上映された『コロッサル・ユース』など多数。
2014年『ホース・マネー（Cavalo Dinheiro）』でロカルノ国際映画祭監督賞（金豹賞）を受賞。2019年『ヴィタリナ（Vitalina Varela）』では同映画祭にて最高賞である金豹賞と主演女優賞をダブル受賞している。

その作品群は、シネマテーク・フランセーズ、スペイン・フィルモテカ、メキシコ国立シネテカ、東京国立近代美術館フィルムセンター、モントリオール・シネマテーク、ミュンヘン映画博物館、ハーバード・フィルム・アーカイブ、パシフィック・フィルム・アーカイブ、ウェクスナー芸術センター、アンソロジー・フィルム・アーカイブス、RedCatセンター、デンマーク映画研究所、テート・モダンなど、世界中の映画館・美術館で回顧上映される。

教育活動にも積極的で、ロサンゼルスのCalArts（カリフォルニア芸術大学）、マーストリヒトのヤン・ファン・エイク・アカデミー、ベラ・タールが設立したサラエボのFilm Factoryなどでワークショップを行っている。現在は東京造形大学にて客員教授を務める。

主なフィルモグラフィー：
1987年　『ジュリアへの手紙（Cartas a Julia）』［短編］
1990年　『血（O Sangue）』
1994年　『溶岩の家（Casa de Lava）』
1997年　『骨（Ossos）』
2000年　『ヴァンダの部屋（No Quarto da Vanda）』
2001年　『ダニエル・ユイレ、ジャン＝マリー・ストローブ、映画作家たち（Danièle Huillet, Jean-Marie Straub, Cinéastes）』
※TV番組『われらの時代の映画作家たち（Cinéastes de notre temps）』内
2002年　『映画作家ストローブ＝ユイレ あなたの微笑みはどこに隠れたの？（Onde Jaz o Teu Sorriso? / Where Does Your Hidden Smile Lie?）』
2003年　『6つのバガテル（6 Bagatelas）』［短編］
2003年　『愛の終わりに（The End of a Love Affair）』［短編］
2006年　『コロッサル・ユース（Juventude em Marcha / Colossal Youth）』
2007年　『タラファル（Tarrafal）』［短編］※オムニバス『世界の現状（O Estado do Mundo / The State of the World）』内
2007年　『棒でウサギ狩り（A Caça ao Coelho com Pau / The Rabbit Hunters）』［短編］
※オムニバス『メモリーズ（Memories）』– 全州デジタルプロジェクト
2009年　『何も変えてはならない（Ne Change Rien）』
2010年　『我らの男（O Nosso Homem / Our Man）』［短編］
2012年　『スウィート・エクソシスト（Sweet Exorcist）』［短編］
※オムニバス『ポルトガル、ここに誕生す　ギマランイス歴史地区（Centro Histórico / Historical Center）』内
2014年　『ホース・マネー（Cavalo Dinheiro / Horse Money）』
2019年　『ヴィタリナ（Vitalina Varela）』
2023年　『火の娘たち（As Filhas do Fogo / The Daughters of Fire）』［短編］

André Príncipe（＝アンドレ・プリンシペ）は、1976年ポルトガル・ポルト生まれのアーティスト、映画監督、出版者。ポルト大学で心理学を学び、2001年にリスボンの映画学校を卒業。2004年以降、国内外で継続的に作品を発表している。

主な個展に、ポルトガル写真センターでの「Walls」（2005）、ガレリア・フェルナンド・サントスでの「Tunnels」（2005）、「Smell of tiger precedes Tiger」（2009）、「Master and Everyone」（2011）、ヴィラ・フロール文化センターでの「Non-Fiction」、MAATでの「Elefante」（2018）、カルロス・カルヴァーリョ・ギャラリーでの「A Hard Rain is Going to Fall」（2020）などがある。

グループ展としては、パリのLe BalやGalerie 12 Mail、スペイン・サンティアゴ・デ・コンポステーラのガリシア現代美術センター（CGAC）、オーストリア、ブラジルなど、各国の美術館やギャラリーにて参加。

映像作品も多数手がけており、日本の写真家たち――荒木経惟、森山大道、中平卓馬など――をテーマに、マルコ・マルティンスと共同監督した『Traces of a Diary』は、2011年にドキュメンタ・マドリードにて審査員特別賞を受賞、世界各国の映画祭で上映された。2014年に劇場公開された長編映画『Flamingo Field Without Flamingos（フラミンゴのいないフラミンゴ原野）』（製作：Som & Fúria）も、国際的な映画祭で上映。

写真集の著作も多く、アルル国際写真フェスティバルやカッセル写真集賞、フォト・エスパーニャ作家賞、ポルトガルのブックデザイン賞などにノミネートされた書籍多数。主な出版物に、『Tunnels』（2005／Edições Booth-Clibborn, ロンドン）、『Master and Everyone』（2010）、『I thought you knew where all of the elephants lie down』（2011）、『Perfume do Boi』（2012）、『Smell of Tiger precedes Tiger』（2012）、『Tokyo Diaries』（2014、マルコ・マルティンスとの共著）、『You’re living for nothing now, Book 1, 2, 3』（2015）、『Non-Fiction』（2018）、『Elephant』（2019）、『On seeing Mr. Tang leave to Tsinghai』（2023）、『Anima―ポルトガルにおける野生動物との邂逅』（2024）、『Andarilho Marquês / Antas』（2025）などがあり、いずれも自身が創設・編集を手がけるアーティスト主導の出版社「ピエール・フォン・クライスト（Pierre von Kleist）」より刊行。

ペドロ・コスタやジュリオン・サルメントなどを含む50冊以上の写真集のデザイン・編集も手がける。